PERFECT BLUE (1997): LA FRAGILIDAD DE LA MENTE HUMANA
¿De qué trata la película?
Este thriller psicológico se centra en Mima, una joven que es integrante de un trío musical conocido como SHAM. En realidad, las tres chicas que conforman el grupo son una representación típica de lo que era ser un grupo de ídolos en el Japón de finales de los años 90. Mujeres jóvenes y atractivas físicamente que venden una imagen artificial de inocencia y perfección, y a las cuales se idolatra hasta extremos enfermizos. Asimismo, después de años de desgaste y aparentando ser alguien que no es realmente sin éxito, tras el fracaso de las ventas de sus últimos discos, Mima decide cambiar su carrera profesional y probar suerte como actriz. Aún así, no convencida totalmente de su decisión, entra en una profunda crisis existencial que le lleva a replantearse su vida: ¿quién soy?, ¿en quién quiero convertirme?, ¿esto es realmente lo que quiero hacer?... Pero dicha crisis se agrava cuando empiezan ocurrir extraños incidentes en la serie de televisión que debuta, Double Blind, que conducirán a Mima hasta los límites. Poco a poco, la ficción se irá convirtiendo en realidad, provocando que la protagonista empiece a confundir lo que es real y lo que es producto de su mente.
IMPORTANTE: A partir de aquí hay SPOILERS, por lo que si quieres ver la película deja de leer a partir de aquí.
Análisis y opinión de la película:
Algo que me parece bastante claro es que uno de los propósitos del autor con esta película es hacer una crítica al mundo de la fama, en especial el que tiene lugar en la cultura japonesa. Como he dicho anteriormente, SHAM es una representación de lo que significaba ser un ídol en el Japón de los años 90. Y es que muchos de los artistas que conforman este mundillo no son realmente libres, sino que son la en realidad la marioneta de los caprichos y los deseos tanto de sus mánagers como de sus fan. En este caso concreto, Mima no solo sufre las consecuencias de la fama como cantante sino que esto empeora una vez se hace actriz. Un proceso que, además, no resulta nada fácil pues, para despojarse de esa imagen de "niña buena", asume papeles cada vez más atrevidos y maduros para poder conseguir el éxito que no pudo lograr nunca como cantante, un comportamiento impulsado al sentir el peso de la sociedad japonesa por triunfar y huir del fracaso.
Otro de los temas polémicos que el autor parece querer reflejar en su obra es la exposición que sufren dichos artistas, los cuales parece ser que pierden el derecho de tener una intimidad y una vida a parte de su carrera o sus seguidores. Concretamente en la película, podemos ver como, después de un día duro de rodaje, Mima vuelve a casa y descubre una página web que, lo que parecía ser en un principio una página de fans, es lo que parece ser un diario de su vida con intrigantes detalles sobre ella. Es decir, hay impostor que se hace pasar por ella y que publica intimidades de su vida que en principio nadie debería conocer. Reflexionándolo objetivamente, me parece asombroso como un autor de 1997 fue tan visionario y trató un aspecto que es una realidad en 2021, pues, como todos sabemos, los jóvenes exponen de forma desmesurada su vida a través de las redes sociales sin ser consciente de las repercusiones que ello puede conllevar como podría ser el robo de identidad y el acoso consecuente; es decir, exactamente lo que le sucede a la protagonista de esta historia.
Una de las partes que resulta más traumática en toda la película es cuando Mima debe recrear una escena de violación en masa en un club nocturno. Pero en principio, lo que debería ser fingido, acaba pasando realmente y Mima es realmente violada por todos aquellos hombres delante de todo el equipo técnico. En mi opinión, esta escena es el suceso precipitante que lleva a Mima empezar a disociarse y a confundir en consecuencia lo que es real o imaginario. Obviamente hay otros indicios importantes que conllevan a que su estado psicológico empeore; pero, a pesar de ser acontecimientos terribles, sin duda la escena de la violación es la más impactante y terrorífica de todos ellas. Además, se puede observar como, desde ese momento, la mente de Mima se fragmenta en dos partes muy claras: "la niña inocente" (la parte luminosa) que fue como cantante y la "adulta corrompida" (la parte oscura) que ahora se ha convertido como actriz.
El personaje clave de toda la trama es, en realidad, la mánager: Rumi; la cual, igual que Mima, fue una cantante en su pasado. Pero, a pesar de dar todo de si misma, no tuvo más remedio que dejarlo al no tener éxito y, de alguna forma, intenta compensar su fracaso con la carrera de Mima hasta el punto de obsesionar de forma patológica. Es por ello que, una vez Mima decide cambiar su profesión como cantante a actriz, Rumi considera que esta se ha "manchado", e instiga y manipula a uno de los fans acosadores de Mima, Mamoru Uchida o también conocido como Me-Mania, a que asesine a los culpables de pervertir la inocencia de su idol. Aunque, en realidad, esto no lo sabemos hasta el final de la película, haciéndonos creer que la simpática y protectora manáger de Mima no es más que una figura muy cercana a lo que podríamos entender como madre y no en lo que se acaba convirtiendo realmente.
Además, es muy curioso como el Satoshi Kon juega con los reflejos a lo largo de toda la película, pues en todas las escenas nos quiere hacer llegar el mensaje de como la protagonista, como también otros personajes como Rumi, se ven y se miran a sí mismos.
¿Porqué la película se llama Perfect Blue?
No se vosotros, pero, aunque me encanta el nombre de la película, siempre me he preguntado que es lo que realmente significa y si hay, por tanto, un significado escondido entre sus palabras. Es por ello que he querido investigar y he encontrado la siguiente información que creo que nos puede ayudar a resolver dicha cuestión.
En primer lugar, el color es un aspecto importante en la película, no solo por las tonalidades que acompañan todas las escenas del film, las cuales son un reflejo de lo que el director quiere proyectar, sino también por lo que el mismo color, en este caso el azul, significa. El azul, en concreto, es un color que representa emociones como tristeza o melancolía, incluso depresión. Y es que, aunque el conjunto de sentimientos variados y complejos que podemos encontrar a lo largo de la película, en última instancia lo que hay detrás de la culminación de todos los estados mentales fragmentados que acontecen no es más que una emoción tan básica y común que la tristeza. Asimismo, el color azul tiene un significado en el mundo cinematográfico, pues a veces se utiliza el término, el cual fue popularizado por Andy Warhol en Blue Movie (1969), para reflejar algo que tiene naturaleza pornográfica. Este aspecto en concreto, me induce a pensar si con ello el autor quería hacer una crítica simbólica al mundo de la pornografía, el cual, como él nos muestra en el film, se trata una realidad violenta, sobre todo para las mujeres.
Otro aspecto que el azul nos puede inducir es que dicho color también está relacionado con el mar o el cielo, lo que a su vez es símbolo de serenidad, calma y paz. Esto último, aunque parece ser contradictorio con todo lo que sucede a lo largo de la película no es así realmente, pues al final de la película podemos ver que el estado mental de nuestra protagonista, la cual en un principio se podía asemejar a un cielo o aguas atormentadas, acaba siendo finalmente un cielo azul despejado. Se convierte, por tanto, en lo que podríamos entender como un 'azul perfecto' (Perfect Blue). A mi parecer, la evolución que hace el protagonista que hace a lo largo toda la película es brutal; pues, al final de la película, podemos ver a una Mima libre, madura y sin miedo. Aún así, también creo que no hay que tomar la palabra 'perfecto' tal cual es, pues realmente no existe nada perfecto y mucho menos si estamos hablando de la condición humana.
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